Элайджа Вуд, которому исполнилось 45 лет, снимается в кино уже три десятилетия. С яркой, мальчишеской улыбкой и большими голубыми глазами Вуд прокладывал себе путь в сердца кинозрителей в бесчисленных ролях. Начиная с детских лет и заканчивая склонностью к мрачным полуночным фильмам и культовой ролью Фродо Бэггинса в трилогии «Властелин колец», Вуд зарекомендовал себя как актер, способный принимать участие во множестве разнообразных и интригующих проектов. Кстати о «Властелине колец», уже в этом году Amazon Prime Video задумал выпустить сериал-сиквел под названием «Властелин колец: Кольца власти», который расскажет зрителю о процессе создания тех самых оригинальных колец.

Вуд дебютировал в кино в эпизодической роли в фильме 1989 года «Назад в будущее: Часть 2». После этого он стал знаменитым актером-ребенком, снявшись в таких фильмах, как «Авалон», «Рай», «Стремящийся ввысь» и «Приключения Гека Финна». Его работы, получившие признание зрителей, плавно перешли в более зрелые подростковые роли, которые в свою очередь привели к роли всей жизни – хоббита Фродо в фильме Питера Джексона «Властелин колец». Такой культовый статус мог бы ограничить возможности актера, сделав его заложником одной роли, но Вуд нашел способ использовать свой опыт в Средиземье и применить его в широком спектре интересных проектов после «Кольца».
Он озвучивал пингвина Мамбла в мультфильме «Делай ноги», снимался в таких высоко оцененных критиками картинах, как «И всё осветилось» и «Вечное сияние чистого разума», а также играл в таких неординарных фильмах, как «Кутис», «Маньяк» и «Торжественный финал». Все это время Вуд оставался искренним и полным энтузиазма, его вечно юный дух оставался неизменным.
В день рождения потрясающего Элайджи Вуда, ПроШоКино выбрали самые знаковые фильмы актера и расположили их от худшего к лучшему.
«Убийства в Оксфорде» (2008)
Пара Элайджа Вуд и Джон Херт в фильме «Код да Винчи» должна вызывать некий глуповатый шарм. Однако запутанный фильм Алекса де ла Иглесиа об убийстве и математике не поддается присущей ему глупости сюжета и не создает достаточно увлекательной тайны, чтобы зацепить зрителей. Вуд, как всегда, симпатичен, но он зря участвует в этой банальной истории, которая превращается в неловкую концовку в стиле Скуби Ду.

«Добрый сынок» (1993)
Пожалуй, ни один другой фильм не увенчал Вуда статусом детской звезды, на которую стоит обратить внимание, как «Добрый сынок», в котором он сыграл в паре с Маколеем Калкиным в жутком гендерно-извращенном обновлении «Дурной крови». У Калкина, вышедшего после успеха фильма «Один дома», более сочная роль – социопата, с которым Вуду приходится общаться после смерти родителей. Как бы ни был прекрасен Элайджа, фильм был бы бесконечно лучше, если бы он и Калкин поменялись ролями. Если в «Американской истории ужасов» он идеален, то в этом возрасте Маколей не смог превратить свое обаяние кинозвезды в нечто действительно пугающее, и поэтому фильм страдает от его неубедительной игры.

«Хоббит: Нежданное путешествие» (2012)
Одна из первых вещей, которую зрители поняли, увидев первый из трех фильмов Питера Джексона «Хоббит», – это то, что Элайджа Вуд ничуть не изменился. Его постоянная молодость демонстрируется каждую секунду его короткой роли здесь, и его ненужное, но желанное появление служит хорошим мостом между историями Фродо и Бильбо. По мере продолжения фильмов о Хоббите они превращались в бессмыслицу, но в этой первой части ее почти нет. Не достигнув высот оригинальной трилогии Джексона, «Нежданное путешествие» все же ближе всего подходит к тому, чтобы соединить причудливое очарование исходного материала с намерением режиссера создать достойный приквел к «Властелину колец».
Читайте также: “Дюна” как она есть: рецензия на фильм Дени Вильнева.

«Факультет» (1998)
Довольно броское жанровое предложение конца 90-х годов от Роберта Родригеса «Факультет» миксует школьный фильм с отсылкой к таким фильмам, как «Нечто» и «Вторжение похитителей тел». Непременно смотрибельный в своей китчевой манере, фильм в основном держится на пикантной операторской работе Родригеса и очаровании ансамбля, в котором, кроме Вуда, также играют Джош Хартнетт, Клеа Дюваль и Джордана Брюстер из «Форсажа». Даже слабоватый финал не может испортить удовольствие от просмотра триллера в стиле 90-ых.

«Маньяк» (2012)
Пожалуй, никогда еще не было более пугающего подрыва вечно молодого обаяния Элайджи Вуда, чем в его роли серийного убийцы Фрэнка Зито. Фильм Франка Халфуна, который сам является ремейком одноименного скандального фильма 1980 года, снят в основном с точки зрения убийцы, а лицо Вуда видно только в отражении. В результате получается более мрачное восприятие чего-то вроде «Генри: портрет серийного убийцы». Это, конечно, кино не для всех, но концепция Халфуна позволяет фильму никогда не довольствоваться дешевой жестокостью. Напротив, способность «Маньяка» вовлечь зрителя в кровавые убийства Зито делает фильм о мизогинии и вуайеризме весьма напряженным.

«Столкновение с бездной» (1998)
Во время выхода фильма «Столкновение с бездной» его сравнивали с феноменом «Армагеддона». Сравнение не всегда справедливо: этот фильм-катастрофа о надвигающейся гибели кометы, несущейся к Земле, бесконечно больше сосредоточен на микро-, чем на макросюжетах, нанизывая на одну нить множество интимных, личных историй. Одна из самых эффективных – история Вуда, в которой он и его школьная подруга (Лили Собески) решают оставить своих родителей умирать и уединиться в подземном бункере. Удивительно фаталистичный для большого блокбастера 90-х годов, «Столкновение с бездной», возможно, проиграл «Армагеддону», но это бесконечно более интригующий и человечный фильм-катастрофа, чем критики в то время считали.

«Город грехов» (2005)
Удивительно точная экранизация графического романа Фрэнка Миллера, сделанная Робертом Родригесом, действительно изменила игру в плане того, как комиксы могут быть перенесены на экран. Подавляющий стиль фильма, в котором роман почти шаг за шагом выводится на экран, заливая его светом нео-нуара, является здесь главной привлекательной чертой. Актеры веселятся от души, особенно Вуд в роли немого серийного убийцы Кевина, но это фильм, в котором эстетика важнее характера. Тем не менее, это веселое времяпрепровождение и интересное продвижение в путешествии комиксов на большой экран.

«Охотник за разумом. Схватка» (2021)
Последняя работа Элайджи Вуда – одна из лучших в его карьере. Основанный на реальных расшифровках разговоров между аналитиком ФБР Биллом Хагмайером и серийным убийцей Тедом Банди, фильм «Охотник за разумом. Схватка» – одно из самых леденящих душу проникновений в сознание убийцы со времен «Молчания ягнят». Режиссер Эмбер Сили делает все невероятно осторожно, но острый, как бритва, сценарий Кита Лессера в сочетании с игрой Вуда в роли Хагмайера и достойной наград ролью Люка Керби в роли Банди не нуждается в дополнительных изысках, чтобы произвести впечатление. Настоящий ужас фильма заключается в трансформации разговоров Хагмайера и Банди в нечто, напоминающее нормальную дружбу, трансформации, которая становится тошнотворно обратной, когда в одной из самых жестоких сцен года Банди дает Хагмайеру ключ к своему безумию.

«Вечное сияние чистого разума» (2004)
Элайджа Вуд играет небольшую, но важную роль в фильме «Вечное сияние чистого разума», который можно назвать одним из лучших фильмов 21 века. Оскароносный сценарий Чарли Кауфмана рассказывает о паре (Джим Керри и Кейт Уинслет), которая прибегает к помощи экспериментальной процедуры, чтобы стереть друг друга из памяти после неприятного разрыва. Режиссер Мишель Гондри с головой окунается в причудливость материала с серией тщательно продуманных декораций, изобилующих практическими эффектами и восхитительно сложными настройками камеры, но он также оказывается идеальной парой для того, что в конечном итоге является самой эмоционально опустошающей и затрагивающей работой Кауфмана. Благодаря лучшим в карьере актерским работам Кэрри и Уинслет, а также великолепной игре Кирстен Данст, это, прежде всего, глубоко правдивое исследование боли романтики, необыкновенный гимн истине о том, что лучше любить и потерять, чем не любить вообще.

Легендарная трилогия «Властелин колец» (2001 – 2003)
Выбор между фильмами «Властелина колец» – задача практически невыполнимая. Достаточно сказать, что все они являются одними из самых выдающихся достижений в истории кинематографа. Когда Фродо в финале своего тяжелого путешествия смотрит в Трещину Судьбы, эффекты, звук, партитура и монтаж сливаются воедино в редчайшую вещь: кульминацию, которая доставляет удовольствие. Именно там Элайджа Вуд выполняет одну из лучших работ в своей карьере. Когда молодому актеру было всего 18 лет, он, должно быть, чувствовал бремя сродни тому, что несет само Кольцо. К счастью, никто не смог бы справиться с этой ролью так, как Элайджа Вуд.

Напомним, ранее мы вспоминали что стало с актерами «Братства кольца» спустя 20 лет со дня выхода первой части трилогии «Властелин колец».